|
בסוף החודש יגיע אורח הכבוד של תזמורת הקאמרטה החלילן האירי בעל צליל הזהב סר ג'יימס גאלווי לסדרת קונצרטים עם תזמורת הקאמרטה. לאחר הצלחה מסחררת בסיבוב הופעותיו האחרון בארץ יחזור בסוף החודש החלילן המופלא סר ג'יימס גאלווי לסיבוב הופעות נוסף. סר גאלוויי החוגג את יום הולדתו השבעים נאלץ לקטוע את סיבוב הופעותיו לאחר ששבר את יד ימינו לפני פחות מארבעה חודשים ובכל זאת חוזר לסיבוב הופעות.
במסגרת סיבוב הופעותיו עם תזמורת הקאמרטה בירושלים תל אביב הרצליה וחיפה ינגן גאלווי את הקונצ'רטו לחליל מס' 2 של מרקדנטה וכן את "פנטזיית ריגולטו" של האחים פרנץ וקרל דופלר (בעיבוד קלאודיו שימונה), יחד עם רעייתו, ליידי ג'יני גאלווי. עוד תנגן התזמורת בקונצרט בבכורה עולמית את יצירתו של המלחין הישראלי קרל וולניאנסקי - "סרנדה לקאמרטה" ואת הסימפוניה מס' 4 של בטהובן. על כל הקונצרטים ינצח אבנר בירון .
בנוסף לסיבוב הופעותיו עם תזמורת הקאמרטה לקהל הרחב יופיע גאלווי עם הפסנתרן יוני פרחי ברסיטל שיתקיים בבית הנשיא וייצמן שבמכון וייצמן ב-29.4.2010. כל ההכנסות מקונצרט התרמה זה יוקדשו לחינוך המוסיקאלי של תושבי עיירות הפיתוח שייעשה ע"י תזמורת הקאמרטה. למאזינים צפויה הנאה רבתי מהצליל המופלא של חליל הזהב וממפגש עם אמן שמשכמו ומעלה.
סר ג'יימס גאלווי, חליל
סר ג'יימס נולד בבפלסט ולמד בלונדון ובפריס לפני שהחל קריירה של נגן בתזמורות נודעות בעולם. בהמשך זכה במשרה הנחשקת של נגן סולן בתזמורת הפילהרמונית של ברלין, תחת שרביטו של הרברט פון קאריאן. בשנת 1975 החל בקריירה כסולן ומאז הוא מופיע עם התזמורות המובילות בעולם ותחת שרביטם של המנצחים הגדולים ביותר. הוא השתתף בהרכבים קאמריים, באירועי מוסיקה פופולארית והדריך כיתות אמן רבות. הוא גם מבצע יצירות בנות זמננו, וביניהן יצירות שהוזמנו עבורו ומטעמו.
סר ג'יימס ניגן בפני שועי עולם ובהם מלכים, רוזנים ונשיאים. הוא חלק את הבמה עם מגוון מדהים של אנשי המוסיקה הקלה, הופיע בקונצרט הנודע על חומת ברלין וניגן בטקס חלוקת פרס הנובל לשלום בנורווגיה.
בצד עיסוקיו הרבים כמבצע, הוא מקדיש מזמנו כדי לחלוק את תובנותיו וניסיונו עם דור המחר. הוא מקיים כיתות אמן מדי שנה בשנה, מזמין יצירות חדשות לחליל, מפרסם מאמרים, ספרים ומחקרים. סר ג'יימס מקדיש נתח משמעותי מזמנו החופשי לתמיכה בארגוני צדקה כ-FARA, SOS, קרן קארון קיטינג וכן יוניצף.
הקלטותיו זכו לפרסים בינלאומיים רבים. מלכת אנגליה, אליזבת השנייה, העניקה לו את תואר האימפריה הבריטית בשנת 1979, ובשנת 2001 זכה ממנה לתואר אבירות, עבור שירותיו למוסיקה. כאחד האמנים הקלאסיים המוקלטים והמצולמים ביותר בעולם, סר ג'יימס הפך לאגדה חיה, רב-אמן מוסיקלי בן זמננו, ששליטתו בחליל משתווה רק לשאיפותיו ולחזונו חסרי הגבולות. באמצעות סיוריו המרובים בכל רחבי תבל, למעלה מ-30 מליון אלבומים שמכר והופעותיו הרבות ברשתות הטלוויזיה הבינלאומיות, הפך סר ג'יימס לבן בית בקרב מיליוני אנשים ברחבי העולם. כמדריך וכהומניסט, סר ג'יימס פועל נמרצות לקידום האמנויות.
במסגרת חגיגות ה-70 להולדתו זוכה גאלווי לכבוד רב. רק לאחרונה שיתף לאחרונה פעולה עם חברת קון-זלמר בפיתוחו ובייצורו של חליל סטודנטים חדש ואיכותי, שייקרא "הרוח של גאלווי". גם חברת נגהארה הוציאה לאחרונה חליל ייחודי העשוי מזהב 20 קראט, לכבוד יום הולדתו. זאת ועוד, השנה יוצאים השנה לאור דיסקים, דיוידי וספרים המוקדשים לסר ג'יימס. ביניהם אוסף חדש מחברת סוני-BMG, דיוידי עם הסוליסטי ונטי, ואוטוביוגרפיה חדשה מאת סר ג'יימס, בשם "האיש עם חליל הזהב: סר ג'יימס, טרובדור קלטי".
העולם כולו מצדיע לסר ג'יימס בסדרה של סיורים בינלאומיים וערבי גאלות. בין השאר נערכים קונצרטים בטנגלווד, רוויניה, שיקגו, שוויץ, צרפת, גרמניה, אנגליה, אירלנד, לה סקאלה, יפן וסינגפור. כמו כן תיערך הופעה חיה יחד עם להקת הצ'יפטנז, במסגרת הקונצרטים החיים של ה-BBC פרומס. ארגון החליל הלאומי מעניק לסר ג'יימס פרס על מפעל חיים.
ליידי ג'יני גאלווי, חליל
ליידי ג'יני גאלווי נחשבת לאחת מטובות החלילניות של העשור. היא מקיימת בקביעות סיורים ברוב הערים הגדולות בארה"ב כסולנית ומופיעה עם תזמורות בשיקגו, פילדלפיה, פיטסבורג, סיאטל, דנוור והתזמורת הסימפונית הלאומית. היא גם מרבה להופיע במרכזי התרבות הגדולים בעולם וביניהם לונדון, ניו יורק, מילנו, רומא, וינה, זלצבורג, ציריך, דבלין, בלפסט, טוקיו, בייג'ין וסינגפור. היא גם מרבה להופיע עם בעלה, סר ג'יימס גאלווי, ויחדיו הם מביאים לבימת הקונצרטים רעננות ייחודים ויוצאת דופן בעולם המוסיקה.
בעונת הקונצרטים הנוכחית ליידי ג'יני גאלווי חוברת לבעלה סר ג'יימס בסדרה של סיורים ברחבי העולם וערבי גאלה לרגל חגיגות שבעים שנה להולדתו של סר ג'יימס. במקביל לקריירת הסולו המצליחה שלה, ליידי גאלווי נודעת גם בשל נגינתה הקאמרית, ובעיקר עם השלישייה הקבועה שלה, טריו זפיר (יחד עם הפסנתרן ג'ונתן פלדמן והצ'לן דארט אדקינס).
היא קיימה קונצרטים בנוכחות דוכסית יפן, הבישוף והרוזנת מווסקס, הדוכס והדוכסית מקנט, מלכת נורווגיה, מלכת ספרד ומנהיגי עולם רבים אחרים. לאחרונה קיימה הופעה פרטית בפני נשיא מדינת ישראל, שמעון פרס.
על היצירות
לודוויג ואן בטהובן (1770-1827) - סימפוניה מס. 4 בסי במול מז'ור, אופ. 60 הסימפוניה הרביעית ניצבת בתווך בין שתי יצירות דרמטיות, רציניות ועזות מבע, המגלמות בצלילים מאבק נפשי אדיר. הנימה הכללית של הסימפוניה האמצעית הזו שונה לחלוטין: היא נינוחה ואף מבודחת מעט. בטהובן רותם ביצירה זו את הניסיון הסימפוני שצבר עד כה ומעניק לנו חוויית שטף מוסיקלי המתנהל כמעט מאליו, ללא מאמץ ומאבק. זוהי יצירה המתוזמרת לעילא, והרעיונות המוסיקליים המובעים בה מבוטאים בשקיפות ובטבעיות. עם זאת, נדמה לא פעם כי מעבר לפינה נפרשת תהום, וסערת היצרים נמצאת בטווח-יד. קיימים קשרים תימטיים ורגשיים בין הסימפוניה הזו לבין הסימפוניה החמישית בדו מינור, שנכתבה למעשה קודם לכן, אך נזנחה לטובת הסימפוניה הרביעית, כיוון שזו האחרונה הוזמנה במיוחד על ידי הרוזן אופרסדורף. הלה שמע את הסימפוניה השנייה מאת בטהובן והזמין ממנו, תמורת 350 פלורינים, יצירה בסגנון דומה.
ג'וזפה סאווריו מרקדנטה (1795-1870) - קונצ'רטו מס. 2 במי מינור לחליל ולתזמורת כלי קשת, אופ. 57 המלחין האיטלקי יליד דרום איטליה, סאווריו מרקדנטה, נודע בעיקר כמלחין אופרות. בזמנו היה מפורסם לא פחות מרוסיני או מדוניצטי, וסגנונו המלודי והתזמורי השפיע רבות על ורדי, שהשתית את האסתטיקה הדרמטית שלו על היסודות שהניח מרקדנטה. הוא למד בקונסרבטוריון בנאפולי, ושם הפך למנצח תזמורת המוסד. בתקופה זו כתב סימפוניות וקונצ'רטי לכלים שונים, וביניהם הקונצ'רטו לחליל. בשנות השלושים הוזמן על-ידי רוסיני לפריז, ושם הושפע רבות מסגנון הכתיבה הצרפתי ומהגרנד-אופרות של מיירבר והלוי. סגנונו האופראי המאוחר הנו, לפיכך, תמהיל של הכתיבה האיטלקית הקולחת לקול האנושי ותשומת הלב הצרפתית לתפקיד התזמורת ולפיתוח המבנה הסימפוני באופרה. את שבע שנות חייו האחרונות כילה בעיוורון מוחלט, ולאחר מותו נשכח כמעט לחלוטין. לאחרונה החלו לחשוף את יצירותיו האופראיות והכליות, ולבצען מחדש.
הקונצ'רטו במי מינור הוא המפורסם מבין ששת הקונצ'רטי לחליל. הוא נכתב בשנת 1814 ועדיין חב רבות למסורת הכתיבה האופראית האיטלקית של ראשית המאה התשע-עשרה, המכונה "בל קנטו". הכתיבה המלודית לחליל הסולן עשירה ורבת הבעה, אך גם מאפשרת לחלילן לבטא את שליטתו הטכנית.
קרל וולניאנסקי (נ' 1965) - סרנדה לקאמרטה (בכורה עולמית) קרל וולניאנסקי נולד בסנט-פטרבורג, רוסיה ועלה ארצה עם משפחתו ב-1979. המשיך את לימודי המוסיקה בתיכון שליד האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים. הינו בוגר האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים בקלרנית אצל פרופ' אילן שול ובקומפוזיציה אצל פרופ' מרק קופיטמן. בוגר הקונסרבטוריון ע''ש רימסקי-קורסקוב בסנט-פטרבורג, בקומפוזיציה ובחינוך מוסיקלי אצל פרופ' סרגיי סלונימסקי.
המלחין על יצירתו: היצירה "סרנדה לקאמרטה" משלבת אופי לירי ודרמטי. היא מתייחסת למסורת וגם מתאפיינת בקווים פוסט-מודרניים תוך שימוש משולב באלמנטים מגוונים.
אלברט פרנץ דופלר (1821-1883) וקרל דופלר (1825-1900) - פנטזיה לשני חלילים ולתזמורת על נושאים מתוך "ריגולטו", אופ. 38 האחים דופלר נולדו בלמברג ולמדו אצל אביהם, יוזף דופלר, שהיה אבובן וחלילן. מגיל צעיר ערך צמד האחים סיורים ברחבי אירופה וזכה להצלחה מסחררת. שניהם ניגנו בבתי האופרה החשובים של בודפשט ולאחר זמן הקימו את התזמורת הפילהרמונית ההונגרית. מספר שנים לאחר מכן, עקר פרנץ לווינה, ושם כיהן במשרת פרופסור בקונסרבטוריון למוסיקה. נוסף על היותם חלילנים נודעים לתהילה, שני האחים חיברו מוסיקה. פרנץ חיבר מוסיקה סימפונית, מוסיקה לחליל, אופרות ובלטים, ואילו קרל הצעיר יותר חיבר בעיקר שירים ומוסיקה לתיאטרון. לעתים שיתפו פעולה כמלחינים וכתבו יצירות שמטרתן להציג לראווה את יכולתם הווירטואוזית.
האופרה, ובפרט זו הצרפתית והאיטלקית, עמדה במרכז העשייה המוסיקלית במאה התשע-עשרה. הצלחות אופראיות זכו לפופולריות רבה והניבו עיבודים ומחרוזות של נעימות הלקוחות מתוך האופרה. "ריגולטו" מאת ורדי התחבבה מיידית על הקהל וזכתה לעיבודים רבים. הפנטזיה של האחים דופלר מצטטת נעימות מוכרות מתוך האופרה, ואף עושה שימוש ראוי בתזמור המקורי של ורדי לאריה של הסופרן "שם יקר", שבה מלווים שני חלילים את שירת הסופרן.
|
